“真正優(yōu)秀的交響樂得走進(jìn)人民心里，融入世界文化——不是關(guān)起門來孤芳自賞，而是讓廣大聽眾一聽就懂。”中國文聯(lián)副主席、中國音協(xié)主席葉小鋼認(rèn)為，中國交響樂在西方技術(shù)上已做得很好，現(xiàn)在更要創(chuàng)作出讓中外聽眾“一想到就有旋律涌進(jìn)腦海”的作品——人民大眾喜聞樂見，才是有生命力的藝術(shù)。

今年4月12日至5月28日在上海舉辦的“時代交響——全國優(yōu)秀樂團(tuán)邀請展演”，正是朝著這個方向努力：既要演好西方經(jīng)典，更要演好中國自己的作品。展演匯聚中國交響樂團(tuán)、中央民族樂團(tuán)、上海交響樂團(tuán)、上海民族樂團(tuán)等10家全國優(yōu)秀樂團(tuán)，奉獻(xiàn)20場高水準(zhǔn)音樂會，全面展示新時代中國交響樂和民族管弦樂發(fā)展成果，助推優(yōu)秀音樂作品和人才蓬勃涌現(xiàn)。

讓真正入心入腦的作品“不只演一次就壓箱底”

葉小鋼以犀利視角點(diǎn)破當(dāng)下交響樂創(chuàng)作瓶頸：“近40年來，中國音樂家在作品的風(fēng)格探索性上已無愧于歷史，但我們需要留下像《梁祝》《黃河》這樣真正入心入腦的作品。”他坦言近期評審新作時感受到的遺憾——概念化、技術(shù)老化或過度復(fù)雜化的傾向，與廣大觀眾的需求形成錯位。葉小鋼更是以自身經(jīng)歷揭示行業(yè)痛點(diǎn)——他2005年創(chuàng)作《大地之歌》時，有一個樂章因過度追求節(jié)奏的實(shí)驗(yàn)性，遭指揮家余隆直言“考指揮”，直到十年后上海交響樂團(tuán)錄制該作時，盡管樂團(tuán)水平技術(shù)高超能把作品錄下來，但也讓葉小鋼進(jìn)一步思考：今天的交響樂如何在技術(shù)上無懈可擊，又能讓老百姓聽得懂，還能在音樂史上有地位？

如何讓當(dāng)代中國交響曲佳作被更多人聽見？中國音協(xié)副主席、哈爾濱音樂學(xué)院原院長楊燕迪提出“保留曲目機(jī)制”的破局之道。他以俄羅斯音樂崛起為例：“肖斯塔科維奇的作品現(xiàn)在能占據(jù)全球樂團(tuán)曲庫核心，關(guān)鍵在于通過舞臺實(shí)踐完成經(jīng)典化。”楊燕迪呼吁，建立中國交響樂保留曲目庫，推動改革開放以來的優(yōu)秀作品進(jìn)入常態(tài)化演出體系，不讓葉小鋼、陳其鋼、譚盾等人的優(yōu)秀作品“只演一次就壓箱底”。

中國交響樂團(tuán)通過實(shí)踐響應(yīng)這一理念。據(jù)副團(tuán)長尹波介紹，國交新樂季推出四部重磅委約作品：為紀(jì)念中國人民抗日戰(zhàn)爭暨世界反法西斯戰(zhàn)爭勝利80周年，中國交響樂團(tuán)牽頭聯(lián)合14家交響樂團(tuán)共同委約作曲家周龍創(chuàng)作交響曲《大樂同和》；與故宮博物院聯(lián)合委約作曲家唐建平創(chuàng)作交響音畫《故宮》《第三交響曲——獻(xiàn)給故宮博物院成立100周年》；以黃河文化為題材委約作曲家張千一寫下交響詩畫《磧口》；復(fù)排葉小鋼上世紀(jì)80年代的成名作《地平線》。“傳播的關(guān)鍵在于反復(fù)演，聯(lián)合十幾家樂團(tuán)分?jǐn)偽s成本，單部作品可以至少巡演20場。”尹波表示，多團(tuán)聯(lián)合委約模式，破解了單團(tuán)演出頻次受限的困境。

以中華傳統(tǒng)文化為根脈，煥新作品當(dāng)代生命力

“新時代的音樂創(chuàng)作要在敬畏傳統(tǒng)中尋求創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，深度挖掘中華優(yōu)秀音樂文化的基因密碼，激活其現(xiàn)代生命力，用新表達(dá)承載中國價值。”上海民族樂團(tuán)團(tuán)長羅小慈以實(shí)踐印證理念。該團(tuán)創(chuàng)排的《海上生民樂》赴海外巡演40余場，外國觀眾評價其“融合東西方、連接過去與未來”。2024年，上海民族樂團(tuán)攜手騰訊音樂打造了全國第一臺由AI創(chuàng)作的國樂音樂會《零·壹｜中國色》，以傳統(tǒng)中國色為主軸并由AI進(jìn)行音樂生成，再由演奏家進(jìn)行二度創(chuàng)作，把算法轉(zhuǎn)換為充滿感染力和表現(xiàn)力的藝術(shù)表達(dá)。《零·壹｜中國色》實(shí)現(xiàn)了傳統(tǒng)文化的破圈傳播——數(shù)字專輯收獲6600萬的總曝光量，相關(guān)詞條微博熱搜突破4300萬。

上海愛樂樂團(tuán)駐團(tuán)作曲龔天鵬的人生歷程，也是對藝術(shù)向新而生的生動注腳。這位90后直言：“寫音樂首先要真誠，真誠表達(dá)遠(yuǎn)勝技術(shù)包裝，要知道中外聽眾聽音樂時，在乎的是剎那間的感動和震撼。當(dāng)我在創(chuàng)作主旋律作品時，其實(shí)也是在釋放我本質(zhì)的靈魂，這也是最令我自豪的一件事。”

上海音樂學(xué)院賀綠汀中國音樂高等研究院高級研究員李詩原認(rèn)為高質(zhì)量交響音樂創(chuàng)作需具備三要素：復(fù)雜性，即使是動聽的音樂在技術(shù)上也可以是復(fù)雜的；戲劇性，依托構(gòu)建作品的沖突性體現(xiàn)思辨精神，以表達(dá)新時代偉大的精神內(nèi)涵；中國性，既包括在內(nèi)容和音樂風(fēng)格上體現(xiàn)民族性，更需中國作曲家群體在思想觀念與技巧上有所創(chuàng)新，為中國音樂自主知識體系奠基。上海音樂學(xué)院教授周湘林補(bǔ)充了交響樂創(chuàng)作的“三個面向”坐標(biāo)：面向現(xiàn)代化需借新技術(shù)重構(gòu)表達(dá)，面向世界要在本土基因與全球共識中尋求融合并勇于創(chuàng)新，面向未來則要探索虛擬現(xiàn)實(shí)、跨界融合的新可能。

以東方意蘊(yùn)講好中國故事，架起人類共通的情感橋梁

如何提升中國交響樂作品的海外影響力？“中國交響樂應(yīng)追求與國際樂壇的共振性，而非簡單展示差異性。”上海交響樂團(tuán)團(tuán)長周平指出核心矛盾：莫扎特、貝多芬作品被中國樂團(tuán)頻繁演奏，但中國作品鮮少進(jìn)入國外樂團(tuán)常規(guī)樂季。“上交委約的新作《中國廚房》就以享譽(yù)世界的中國飲食文化為切口，以期降低未來海外傳播時的文化隔閡；我們也曾努力推動小提琴協(xié)奏曲《梁祝》等中國作品進(jìn)入國際音樂比賽的指定曲目，讓海外音樂人通過演奏理解中國。”

多位從業(yè)者都指出，新時代的音樂創(chuàng)作須具備鮮明的“中國美學(xué)精神”，以獨(dú)特的東方意蘊(yùn)講好中國故事，用音樂架起人類共通的情感橋梁，使中國音樂真正成為溝通心靈、凝聚共識的世界語言。當(dāng)《海上生民樂》的東方韻律引發(fā)西方觀眾“想去中國看看”的向往——這些實(shí)踐印證著座談會的前瞻洞察：中國音樂的全球傳播，正在從“差異展示”邁向“價值共鳴”。

　　 原標(biāo)題：當(dāng)代中國交響佳作如何更多被聽見 全國業(yè)內(nèi)名家學(xué)者滬上共話新時代音樂創(chuàng)作高質(zhì)量發(fā)展